视频剪辑艺术的实质是什么?

视频剪辑艺术的实质是什么?视频剪辑作为一个艺术型工作，的确是需要一定的天赋的。有的人天生就有很灵性，逻辑性强也富有创造性，不用过多指导就可以剪出很棒的片子。但也见过后天通过努力也剪的很好的勤奋型选手，通过多练习也能剪出不错的片子，只是时间问题。

剪辑的提升是在有一定的阅片量再包含自己的创意想法在里面。首先你可以先通过大量的看片、拉片来做一些基础性的学习，建立一定的“规范”，把基本功打好之后片子就会流畅很多(镜头语言、叙事结构、音乐节奏等等)，之后再想提升就是看自己的想法了、其实很多时候，经验到了，创意也会源源不断的，没有天赋就多练习，较后也能达到一个高度，愿意付出努力才行。

视频剪辑艺术的实质是什么?

剪辑是影视片组合的思维和方法的总称。这个思维方法也就是讲故事的结构方式。剪辑是镜头与镜头之间的关系学，是影视创作中镜头的语言和语法。

剧作家用文字写人物、写故事，用文字去组织结构人物和事件;而电影家则是用镜头去展现场景、表现人物和叙述故事。先表现什么，后表现什么，用什么样的方式去表现这就是影片的整体结构和风格的问题。结构直接决定着一部影片的风格。

叙事就是对事件进行排列，以说明一个事实或表达一个观点。而结构则是对素材进行排列组合的方式。不同的结构会产生不同的叙事效果，确立结构也就是确立展开和完成叙事的方式。

剪辑师要了解并掌握电影的常用剧作结构，才能将一部影片剪辑的更好!

剪辑小片(人物介绍)——抓住人物特征

剪辑师在提炼介绍人物的内容时，一定要抓住人物的核心鲜明特点，找出他与其他人较不同的地方加以重点突出!

剪辑节奏的把控——在合适的时机切换镜头

剪辑的一般要求是镜头要尽可能地保持完整，完整地呈现出所要表达的观点，让观众尽可能完整地吸收内容。

快慢结合把控节奏，善用“反差”、“停顿”和“反应”

有时候人物之间的对话就是稀疏平常的，没有什么亮点。这时候，就需要剪辑师发挥自己奇思妙想的功力，将平淡的内容剪出“节奏感”，我们常用的方法有利用“反转”、“停顿”和人物的“反应”。